让章子怡激动尖叫、张颂文挥拳，马嘉祺的“可怕”不简单

作为演艺圈中一个流行的趋势，不少粉丝们心中的爱豆，纷纷拓展业务进军演艺圈，与台上的唱跳耍帅不同，在这个讲究“真本领”的行业，在似乎一直处于鄙视链的底层。

即便凭借精湛演技，屡获最佳男演员提名的易烊千玺，也避免不了这个有色镜的审视。

近到像章子怡问的那句“演员难道是很低级的职业吗？”，还有郝蕾好言相劝“还是回去做唱跳歌手吧”。无不是对爱豆演技质疑的直观表现。

男女团出身的唱跳偶像们，真的不能演戏、真的演不来戏吗？最新一集《我就是演员》可以说打碎了不少人的固有偏见。

金子涵如同智能机器人，李汶翰台词出纰漏

作为乐华娱乐旗下的同门师兄妹，李汶翰和金子涵都是通过选秀综艺走进大家的视线。对于演戏，两个人都属于白纸级别。

在第一轮里，李汶翰演的韦小宝让观众简直想把白眼翻上天，而金子涵饰演的林有有，一点情人该有的嚣张跋扈都看不到。所以第二轮节目组也是派来了指导经验丰富的刘天池老师，来帮助两个孩子打开心扉。

二人挑战的剧目是去年很火的爆款—《想见你》，不过两人的状态都迟迟未能入戏。金子涵的台词完全是干巴巴地念了出来，音频仿佛从头到尾都在同一条线上，天池老师指出她仿佛一个人工智能机器人，没有太多感情也没有太多起伏。

为了帮她尽快进入角色，天池老师也算是使尽浑身解数：跑圈说台词、下蹲起立说台词、附加手势说台词、面对面说台词……所有训练方法都用上，只为了让金子涵能够真情流露。

而对另外一位演员李汶翰，刘天池采用的是以演员自身经历来挖掘共鸣点的方法，鼓励李汶翰回忆他首演失败后的沮丧之情，试图以此来改善他台词的感染力。

如天池老师所言，面对这两张白纸，她是连大招都发动了。不过到了正式上台表演的时候，我们也只能感叹，经验老到如刘天池，也只能帮助这两位演员做到目前这个程度了。

章子怡是第一个灭灯的，因为李汶翰把一句重要台词给说错了。虽然是简单的一句话，却完全暴露了李汶翰并没有理清这个片段的故事逻辑。

只是机械地配台词，却没有深入理解故事内核，理清线索，这是很多年轻演员会犯的表演错误之一。

金子涵的问题更加明显和突出，陆川导演指出其情绪变化的过程让他看不懂，张颂文点评得更细致，他说金子涵只是在演一个悲伤的样子，哭腔也是演出来的，所以一眼看上去就感觉很假。

只是演外在情绪，却体会不到人物情感的内核，这是很多年轻演员会犯的表演错误之二。

最后一个出场点评的郝蕾，说的话比前几位导师狠多了。她直接点明金子涵不适合当演员，还是回去坚持她的唱跳事业为佳。这话一出不仅金子涵一脸错愕，台下其他演员的表情也是耐人寻味。

郝蕾同样劝李汶翰暂停拍戏，因为虽然他在这个剧目里有了肉眼可见的进步，但也存在不可忽略的毛病和瑕疵，这些是需要花时间去学习的。而像李汶翰这样的流量偶像，是根本抽不出空来学习的。

毫无疑问，郝蕾这番发言又受到不少网友的质疑甚至炮轰。但单从《想见你》这个剧目两位演员的表演来看，郝蕾的话不无道理，金子涵的潜力目前来说并未展露太多，而李汶翰现阶段也无法暂停其他工作，专心学习演戏。

但是，难道唱跳艺人就真的演不好戏吗？后面出场的马嘉祺，完全扭转了我们对这个问题固有的刻板印象。

马嘉祺演哭全场，章子怡陆川为他争破头

此番马嘉祺搭档包贝尔在《钢的琴》中演一对父子，在排练阶段由于包贝尔更有经验，下意识会靠技巧来带动马嘉祺，显得二人的配合有些失衡，张颂文就给他们提了个要求：在舞台上挑战即兴表演。

这对像包贝尔这样科班出身、且兼备多年表演经验的人来说，都是一项棘手的任务，更别提没有经过专业训练的、年仅18岁的演戏新人马嘉祺。

但演出的呈现效果却是非常之好，镜头一扫到台下观众，个个都是无声地泪流满面。

从面对爱慕虚荣的母亲的冷淡，到卸下坚硬外壳对相伴多年的父亲罕见落泪，马嘉祺演出了人物的倔强，也带出了和包贝尔之间浓浓的父子情。

看这一颗精准坠落的泪珠，你大概怎么也想不到这个如此有天赋和悟性的少年，是来自男团组合时代少年团，之前的演戏经历也屈指可数。

如果说金子涵只是在演悲伤的样子，那马嘉祺可以说是完美诠释了何为真正的悲伤。

哭腔一出，不少网友表示自己直接哭成泪人。

他的哭戏，不故意也不用力，你能感受到是真的人物忍不住了才掉泪，也不是为了煽情，就真的是情感走到了那个岔口，自然而然地释放了。

与包贝尔饰演的父亲的这段争执和推搡，以及前面二人吃饭时的对峙，都是即兴来的。马嘉祺丝毫没有怯场，在未知的演戏情境面前沉着且淡定，成熟得好像一位久经沙场的“老将”。

除了感情拿捏得恰到好处，马嘉祺的应变能力也让人十分惊喜。和包贝尔的即兴片段里他挨了对方两巴掌，没有懵圈且立马接住了戏，和海玲的母子戏里，对方临时改词他也能顺应着接下去，天衣无缝地掩盖了原本可能出现的小瑕疵。

张颂文认为这就是一个优秀演员的基本功，马嘉祺是流量，但这并不妨碍他成为一个榜样，给其他流量带去更多的力量。

一向对年轻演员不轻易夸奖的章子怡也对马嘉祺竖起大拇指：你太可怕了，好的。

果不其然在抢人环节，马嘉祺成为唯一拥有反选导师权利的演员。章子怡、陆川以及刘天池都向他抛出了橄榄枝，章子怡甚至罕见地流露出了紧张的情绪，当最后马嘉祺宣布加入章子怡战队时，她兴奋地尖叫了一声，不远处的张颂文也开心得挥起拳头来。

这大概就是伯乐遇到心仪的千里马的样子吧，马嘉祺在《我就是演员》上的表现，让人真切地看到了“未来可期”这四个字。

唱跳歌手也能演戏，前提是天赋和悟性

自此，再回到我们一开始提到的那个问题：男女团出身的唱跳偶像们，真的不能演戏、真的演不来戏吗？

马嘉祺的表现告诉我们，不尽然如此。唱跳歌手也能演戏，但是前提是具备一定的天赋和悟性。

像马嘉祺在即兴片段也能挥洒自如，这就是天赋，而在面对对手戏演员时能全情投入，把对方当成自己的家人，这就是悟性。

而同为唱跳歌手的李汶翰和金子涵，在这方面就略显欠缺了。虽然有刘天池不断为他们进行肢体和台词上的辅导，但总归是差了那么点火候。天

赋没看出来，悟性也不尽如人意，这样的表现，确实是造成很多人认为唱跳歌手不应该来演戏这个行业分一杯羹的原因。

但所有的演员，一开始不都是白纸一张吗？有些上了四年表演学院的科班出身演员，不也是演了好多部戏都一个模式，相似的角色和雷同的表情，怎么就没有人提过他们不配演戏了呢？

所以职业并不是原罪，不管你是歌手还是演员出身，最重要的三点，一是看你有没有天赋悟性、二是看你有没有花心思努力、三则是你前进路上有没有一位专业的导师来引领你。

毕竟如果马嘉祺对戏的演员是金子涵或者李汶翰，相信最后的演出效果大概率不会比搭档包贝尔出彩。

马嘉祺是幸运，我们也是幸运的，在这个时代，能看到所谓的流量小鲜肉带来这么一场酣畅淋漓的表演，也意味着我们某些偏见是时候改观了。