他们并非没意识到与年龄俱进的必要性，他们也在寻找更多实现自身转型的可能，资深音乐记者老丁一针见血，“他们一直在讨好年轻粉丝，但近来也在成人化，《入阵曲》等也算是摆脱低龄化，但不会一下子就到位，毕竟低龄化的脑残粉是衣食父母。”
走一步算一步 五月天的DNA能否复制？
五月天的成功，看起来就像是一次次Ctrl＋C和Ctrl＋V的游戏，而且每一次复制结果都比之前更浓墨重彩。从滚石到相信音乐，赚得盆满钵满的音乐公司不知道羡煞多少旁人。问题是，五月天能否复制？
乐评人内陆飞鱼介绍，但凡在台湾乐坛获得成功的乐队和艺人，基本上都能在日本找到对照，五月天也不例外，比如像TOKIO、关8、flumpool、Remioromen等乐队，就是日本的五月天。而在网络上，五月天与Coldplay的对比和联系也铺天盖地。那么，五月天成功的DNA是什么？
1998年加入滚石，五月天制作统筹李宗盛说：“大家都不要帮他们忙，他们要写什么就写什么。”阿信至今很清楚地记得这句话，所以，“这15年来，我们没有任何一首歌是公司说一定要写或一定不要写的。”这种培养方式既是一种保护，也是一种挑战，迫使五月天不得不一手包办自己的专辑，从加麦克风到接线，每个环节亲历亲为。玛莎说：“那时觉得很浪费时间，可现在觉得，至少我比别人还了解，什么样的麦克风加在什么样的位置，出来的效果是怎样。很多人没有这样的经验和时间去学习这些。”这种宝贵经验，逐渐程序化的后来者难以复制。而且，从“国中”开始，五个人走到一起的原因，被他们称为“最纯粹的友谊”和“喜欢混在一起玩音乐的感觉”。最初相遇没有掺杂利益，成名后五人收入分配也同样有着妥善的方式，最大程度免除利益纷争，又有多年情分作为最厚实的依托，这些都是五月天的成功难以复制的部分。
但事实上，市场已不需要另一个五月天，复制也只是一个伪命题，更多的可能性在于，如今的五月天已经变成多年前的李宗盛——以音乐公司身份，发掘更多乐队，给他们更多自由和机会。
